corsi di fotografia - laboratori

photography course - workshop

Presso lo studio si svolgono corsi di fotografia base e incontri tematici, individuali o di gruppo.

Attualmente la scelta è di tenere principalmente corsi in forma individuale o a piccoli gruppi (massimo 4-5 persone): ciò consente di offrire un’offerta formativa migliore e più completa rispetto a corsi più numerosi, oltre a venire incontro alle vostre necessità e ai vostri impegni: potrete scegliere, di volta in volta, sia gli orari delle lezioni, sia il contenuto.

COSA OFFRIAMO

  • Corso di fotografia base
  • Fotografia di paesaggio
  • Fotografia di ritratto
  • Street photography
  • Food photography
  • Oltre la fotografia: fotografia creativa
  • Oltre la fotografia: fotografia e psicologia

A CHI SI RIVOLGE

Il corso di fotografia base si rivolge e a tutti coloro che vogliano approcciarsi alla fotografia in modo approfondito e completo: è consigliabile essere già in possesso di una propria macchina fotografica e conoscerne le funzioni principali.

Gli incontri di fotografia monotematici si rivolgono a coloro che abbiano già seguito il corso base o che conoscano già le basi della fotografia e che vogliano approfondire alcuni generi specifici o seguire un percorso creativo.

COSA IMPARERAI

Il corso di fotografia base è un corso completo nel quale non imparerai soltanto le nozioni basilari della fotografia, ma approfondiremo tutti gli aspetti, dal funzionamento della macchina fotografica, ai suoi elementi ragionando sull’attrezzatura e cogliendone le potenzialità; imparerai a fotografare in manuale, le tecniche, le regole di composizione, imparerai a padroneggiare la luce sia in studio che all’aperto, andando oltre la tecnica: un corso completo che approfondirà anche gli aspetti psicologici e sociali della fotografia.

Sia il corso base, sia gli incontri tematici, hanno un approccio non solo nozionistico, ma anche artistico: una visione a 360 gradi.

COME SI SVOLGE

Il corso approfondisce le nozioni di fotografia attraverso incontri frontali teorici ed esercitazioni pratiche; verranno assegnate esercitazioni ulteriori al fine di comprendere meglio le spiegazioni fornite.

E’ possibile che ai corsi/incontri intervengano alcuni colleghi fotografi specializzati nei singoli generi fotografici e professionisti al fine di raccontarvi la loro personale esperienza, un’occasione unica per ascoltare esperienze di cui fare tesoro.

Il corso verrà svolto mediante l’ausilio di slide su pc e, ad ogni lezione, verrà rilasciato un documento cartaceo con gli argomenti trattati.

Al termine, verrà rilasciato un attestato di partecipazione.

PROGRAMMA CORSO BASE

1° parte – ELEMENTI GENERALI

Dopo una breve introduzione alla fotografia, vedremo i diversi tipi di apparecchi fotografici, i suoi componenti ed il funzionamento.

Oltre alla macchina fotografica, vedremo le differenti attrezzature fotografiche, considerando i generi fotografici ed il relativo utilizzo.

Approfondiremo poi i supporti di memoria e loro caratteristiche, i sensori ed il concetto di formato e risoluzione.

 

2° parte – SCATTARE!

Compreso il funzionamento della macchina fotografica e le sue parti, parleremo di ISO e rumore digitale, esposimetro e metodi di misurazione per un corretto bilanciamento del bianco, il concetto di coppia tempo/diaframma al fine di determinare la “giusta” esposizione; vedremo poi il diaframma e la profondità di campo.

Approfonditi questi aspetti, ragioneremo sull’otturatore e la fotografia in movimento.

Vedremo poi le modalità di scatto: Automatico, Priorità di diaframmi, Priorità di tempi e Manuale.

 

3° parte – LA LUCE

Fotografare significa “scrivere con la luce”: esistono tanti tipi di luce ed in questa parte analizzeremo la luce naturale e la luce artificiale.

Vedremo gli strumenti per la gestione della stessa ed alcune tecniche creative.

 

4° parte – REGOLE DI COMPOSIZIONE

Vedremo le regole di composizione: la sezione aurea, la regola dei terzi, le armonie cromatiche, le linee.

Ma bastano le regole per “Leggere” una fotografia e “scrivere” una fotografia? La fotografia come arte ed espressione.

Consigli per la creazione del portfolio.

 

5° parte – I DIVERSI GENERI FOTOGRAFICI

Vedremo i diversi generi fotografici: brevi accenni e le relative problematiche, in particolare di paesaggi e natura, street photography, ritratto, food e still life, eventi.

Vedremo teoricamente le attrezzature necessarie per ciascun genere, i tipi di illuminazione ed alcuni consigli.

 

6° parte – SCATTIAMO INSIEME!

Richiamando i concetti esaminati, vedremo le attrezzature per l’illuminazione e per la gestione della luce; realizzeremo un set “fai da te” ideale per fare pratica.

Scegliendo un genere tra quelli indicati in parte 5, metteremo in pratica quanto visto.

 

7° parte – CENNI DI POSTPRODUZIONE

Vedremo l’applicazione degli strumenti di postproduzione base con photoshop cc.

LABORATORI - WORKSHOP

PAESAGGIO - LANDSCAPE

1. introduzione alla fotografia di paesaggio
2. vedremo i parametri base (iso - tempi - apertura) in relazione alla fotografia paesaggistica, parleremo dell'attrezzatura necessaria nello specifico e vedremo diverse tecniche fotografiche per ottenere effetti particolari.
3. vedremo le regole di composizione e l'importanza delle linee, i tipi di luce e come scegliere il momento migliore per fotografare.
4. come leggere una fotografia
5. consigli
6. parte pratica: fotografiamo insieme
7. postproduzione

RITRATTO - PORTRAIT 1° PARTE

1. introduzione alla fotografia di ritratto
2. parametri base (iso - tempi - apertura) in relazione alla fotografia di ritratto, parleremo dell'attrezzatura necessaria
3. regole di composizione, le inquadrature ed i tagli
4. diversi tipi di luce e come gestirla all'aperto (strumenti e alternative ``fai da te``)
5. approccio sociale al soggetto o alla modella
6. leggere una fotografia: il ritratto, i suoi usi e i differenti contesti
7. consigli
6. parte pratica: fotografiamo insieme all'aperto
7. postproduzione

RITRATTO - PORTRAIT 2° PARTE

Il laboratorio di ritratto può essere richiesto suddiviso in due parti o per intero.

1. la fotografia in studio
2. l'approccio psicologico con la modella
3. attrezzatura, tipi di luce e strumenti di gestione
4. schemi di luce ed effetti
5. i diversi fondali
6. creare un portfolio
7. consigli
8. parte pratica: fotografiamo insieme in studio
9. postproduzione

STREET PHOTOGRAPHY

1. introduzione alla fotografia di strada
2. parametri base (iso - tempi - apertura) in relazione alla fotografia di strada, gli automatismi e l'attrezzatura
3. la luce
4. tecniche per ottenere effetti artistici
5. prestare attenzione e guardare oltre
6. regole di composizione
7. distruggere le regole
8. leggere e raccontare: il reportage
9. l'approccio psicologico
10. privacy e legalità
11. spazio alla creatività - parte pratica: fotografiamo insieme
7. postproduzione

FOOD PHOTOGRAPHY

1. introduzione alla fotografia di cibo
2. parametri base (iso - tempi - apertura) in relazione alla fotografia di cibo, parleremo dell'attrezzatura necessaria
3. regole di composizione, le inquadrature ed i tagli
4. diversi tipi di luce: naturale, artificiale e come gestirla
5. problematiche
6. trucchi del mestiere
7. diversi contesti per la fotografia di cibo
8. consigli
9. parte pratica: fotografiamo insieme e set fai da te
7. postproduzione

FOTOGRAFIA CREATIVA

Un laboratorio prevalentemente pratico dedicato a chi abbia bisogno di stimolare la propria creatività

1. introduzione alla fotografia creativa
2. regole ed infrangere le regole
3. pensare il progetto
4. stimolare la creatività
5. progettiamo
6. scattiamo
7. postproduzione

FOTOGRAFIA E PSICOLOGIA - fotografia e arte

Con la presenza di una psicologa, cercheremo di affrontare una serie di problemi attraverso la fotografia.
E' sufficiente essere in possesso di una qualsiasi macchina fotografica. I laboratori sono individuali al fine di garantire la vostra privacy; in caso di laboratori di gruppo, verranno affrontate problematiche comuni come l'ansia da prestazione, gli attacchi di panico e l'autostima.
E' possibile richiedere questa tipologia di laboratorio anche per coppie o famiglie, al fine di affrontare problemi relazionali.

Fotografia e arte è invece un percorso di arteterapia, individuale o in piccoli gruppi, intrecciato con la fotografia.

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